Конспект лекции Олега Семёнова: «Предметная фотография»

Лектор: Олег Станиславович Семёнов, фотограф Федерации космонавтики. Характер лекции: Обзорный, чтобы не дублировать будущую узкоспециализированную лекцию по студийной съемке.

1. Введение и исторический экскурс

· Предметная фотография — широкое понятие, которое делится на множество подвидов. Это один из старейших жанров, пришедший из живописи (натюрморт).

· Первая в мире фотография, представленная как технология (дагеротипия) в 1839 году, была именно предметной — натюрмортом из мастерской художника Дагера. Снимать людей тогда было невозможно из-за долгих выдержек.

· Фотография ценилась за документальность («снимок с натуры»).

· Технологии развивались стремительно: уже в 1861 году был сделан первый цветной снимок.

2. Сферы применения предметной фотографии

Лектор выделяет три основных направления:

1. Каталожная (маркетплейс) съемка:

   · Главная цель — дешево и быстро.

   · Часто используется белый фон, стандартный свет для всего ассортимента, минимальная обработка.

   · Важно показать четкий силуэт и все детали товара.

2. Имиджевая (рекламная) съемка:

   · Цель — создать красивый, дорогой и эмоциональный образ продукта.

   · Требует много времени, технологий, креатива и глубокого погружения.

   · Продается не товар, а ощущение (роскоши, статуса, вкуса).

   · Часто используются сложные световые схемы, реквизит, окружение.

3. Творческая (художественная) съемка:

   · Не коммерческая, а чисто авторская история.

   · Эксперименты с формами, светом, композицией для самовыражения.

3. Масштаб: от гигантского до микроскопического

· Предметка — это всё, что можно переместить: от ледокола и автобусов до игольного ушка и спичечной головки.

· Съемка может проходить в студии (полный контроль над светом) или на выезде (на улице, на производстве, в музее), где условия диктует заказчик и обстоятельства.

4. Ключевые жанры внутри предметки

· Фуд-фотография: Съемка еды. Требует особых условий (часто похоже на кухню), работы со стилистом и умения вызывать «слюноотделение» у зрителя. Часто продукты специально подготавливают (например, мажут маслом для блеска).

· Ювелирная съемка: Один из самых сложных видов.

  · Проблемы: пыль (видимая только в макро), блики, глубина резкости.

  · Решения: антистатик, кисточки, стекинг (съемка кадров с разным фокусом и их совмещение) или специализированные tilt-shift объективы.

· Съемка для музеев и науки: Требует аккуратности, точной цветопередачи и умения работать с экспонатами за стеклом.

· Съемка отражающих поверхностей (стекло, металл): Требует особых модификаторов света (софтбоксы, лайт-кубы), чтобы избежать ненужных бликов и отражений.

5. Оборудование и свет

· Базовый набор: различные модификаторы света (софтбоксы, стрипы, отражатели, фрост-рамы), которые позволяют контролировать характер света (жесткий, мягкий, направленный).

  · Важно: Дешевые светодиодные источники часто дают неверный цветовой оттенок. Нужно проверять цветопередачу перед покупкой.

· Для макросъемки: макрообъективы, макрокольца, рельсовые системы для стекинга.

· Поляризационный фильтр: незаменим для подавления бликов на стекле и воде, позволяет заглянуть внутрь витрин или водоемов.

· Фоны: От рулонов бумаги до специальных пластиковых поверхностей (просветный стол для съемки на свету).

6. Процесс и психология работы

· Сортировка: При большом объеме товара (например, для каталога) crucial важно сначала отсортировать предметы по размеру и типу, чтобы оптимизировать процесс съемки.

· Практика: Без постоянной практики и пробных съемок理论知识 ничего не стоит. «Пока не попробуешь — не поймешь».

· Педантизм: Предметный фотограф должен быть внимателен к мелочам: пылинкам, царапинам, правильному положению товара.

Работа с заказчиком:

  · В своей студии фотограф — хозяин положения, что психологически выгоднее.

  · Важно заранее обсуждать ТЗ, бюджет и сроки, чтобы избежать недопонимания.

· Команда: Для серьезных коммерческих проектов важна команда: ассистенты, визажист (для фуд-стилиста), менеджер.

7. Творческий подход и насмотренность

· Композиция и насмотренность: Важно изучать живопись (например, голландские натюрморты) и работы известных фотографов (например, Игоря Сахарова). «Воруйте» идеи и приемы, чтобы на их основе выработать свой стиль.

· Сценарий: В творческой съемке важна идея, а не только техническое совершенство.

· Эксперименты: Не бойтесь пробовать новое — снимать дым, воду, использовать цветные фильтры, свет в движении (фризлайт).

· Предметка вокруг нас: Красивые кадры можно делать из чего угодно — от кофейных зерен до ржавых гаек. Главное — увидеть интересный свет и форму.

8. Главный вывод

· Нейросети vs фотография: Даже современные нейросети (ИИ) не могут полноценно заменить предметную фотографию, так как главная ее ценность — документальность и точное воспроизведение реального объекта.

· Предметная фотография — это огромное поле для деятельности, сочетающее в себе техническую сложность, коммерческую применимость и безграничное пространство для творчества.