Редактирование фотографий

Обработка фотографий: порядок действий и частые ошибки

Обработка фотографий пугает новичка обилием ползунков и кажется отдельной профессией. На деле у неё есть чёткий порядок, в котором каждый шаг опирается на предыдущий, и несколько правил, которые отличают доводку кадра от его порчи. Разберём и то, и другое.

Обработка доводит кадр, а не спасает его

Первое, что стоит принять: обработка не превращает плохой кадр в хороший. Промах фокуса, смаз, пустая композиция, мусор на фоне — ничего из этого не лечится ползунками. Обработка доводит уже удавшийся кадр: выравнивает свет, ставит цвет, убирает мелкие помехи. Если вы сидите над одним снимком полчаса, почти наверняка вы пытаетесь спасти то, что снято плохо.

Обработка фотографий: порядок действий и частые ошибки
Фото: Наталья Сверкунова

Хорошая новость в том, что нормальная обработка не портит исходник. Программы, работающие с RAW, хранят правки отдельным списком и применяют их при выводе — вернуться к началу можно всегда. Поэтому экспериментировать безопасно.

Семь шагов по порядку

Порядок обработки не случаен: переставьте шаги, и придётся возвращаться и переделывать. Вот последовательность, которая работает для любого кадра.

  1. Отбор. Сначала решите, какие кадры вообще обрабатывать. Обрабатывать всё подряд — способ потратить вечер на посредственное.
  2. Геометрия: выравнивание горизонта и кадрирование. Первым, потому что это меняет композицию, а от неё зависит всё остальное.
  3. Баланс белого. Пока цвет не поставлен, о яркости судить нельзя: тёплый кадр кажется светлее, чем есть.
  4. Общая яркость и контраст: экспозиция, света, тени, белое и чёрное.
  5. Локальные правки: осветлить лицо, притемнить угол, вытянуть небо.
  6. Цвет: насыщенность, отдельные оттенки, тонирование.
  7. Резкость и подавление шума — всегда последними, потому что они зависят от всего предыдущего.

На обычный кадр уходит две-три минуты. Всё время сравнивайте с исходником: глаз привыкает к постепенным изменениям и перестаёт замечать, что вы зашли слишком далеко.

Обработка фотографий: порядок действий и частые ошибки
Фото: Богданова Татьяна

Главные ошибки начинающего

Ошибки в обработке однотипны, и, зная их в лицо, вы обойдёте большую часть.

  • Перебор с насыщенностью. Ползунок делает ярче за секунду, и им портят больше кадров, чем любым другим: кожа краснеет, небо становится ровным синим, зелень одного цвета. Используйте сочность (vibrance) вместо насыщенности — она трогает только слабые цвета.
  • Вытягивание теней в ноль. Кадр становится плоским и шумным. В тенях мало информации, и, вытягивая их, вы вытягиваете и шум.
  • Пересвеченное белое. Из выбитых светов не вернуть ничего: там записано одинаковое белое. При съёмке лучше чуть недодержать.
  • Сглаживание кожи до пластика. Поры и фактура исчезают, лицо превращается в маску. Умеренный шум естественнее вылизанной картинки.
  • Резкость до каёмок. Светлый ореол вокруг веток на фоне неба — верный признак перебора.

Кривая: точный инструмент вместо ползунков

Кривая пугает видом, а на деле это самый простой и точный инструмент. По горизонтали — то, что было в кадре, от чёрного слева до белого справа. По вертикали — то, что станет. Поднять точку вверх — сделать эту яркость светлее, опустить — темнее.

Лёгкая буква S — тени вниз, света вверх — добавляет контраст управляемо. Подъём левого конца делает чёрное сероватым и добавляет дымку. Главное достоинство кривой в том, что она точная: ползунок «тени» осветляет все тени сразу, а кривая — только те, что вы выберете.

Про чёрно-белое

Перевод в чёрно-белое — не кнопка «обесцветить», которая даёт плоское серое. Нужен инструмент, задающий, насколько светлым станет каждый цвет: тогда синее небо можно сделать тёмным, а жёлтую листву светлой, и кадр получит контраст, которого в цвете не было. И помните: слабый цветной кадр в чёрно-белом становится слабым чёрно-белым.

Локальные правки: свет, которого не было

Общие ползунки двигают весь кадр сразу, и этого часто мало: лицо тёмное, а небо светлое, и что ни делай, одно портится за счёт другого. Решение — править по месту. Инструменты для этого есть в любой программе: кисть, градиент от края для неба, круглое пятно для лица, выбор по цвету или яркости.

Что делают чаще всего: осветляют лицо на полступени — самая полезная правка в портрете; притемняют углы, чтобы взгляд не убегал; вытягивают небо, добавляя ему плотности; приглушают яркое пятно, которое отвлекает. Главное правило локальных правок — их не должно быть видно: край делают мягким, а силу вдвое меньше той, что кажется нужной. Проверка простая: включите и выключите правку несколько раз. Бросается в глаза как вспышка — перебор; кадр просто стал собраннее — сделано верно.

Приём этот старше цифры: в плёночной печати то же делали руками, закрывая часть кадра ладонью или картонкой, чтобы она получила меньше света. Ничего искусственного в нём нет.

Экспорт: три разных вывода

Один файл не годится на все случаи. Для ленты и экрана уменьшайте длинную сторону до 1600–2500 точек, обязательно в цветовом пространстве sRGB — иначе кадр выйдет блёклым у всех, кроме вас. Для печати оставляйте полный размер и считайте по 300 точек на дюйм. Для архива храните исходники RAW без уменьшения и резкости.

Самая частая жалоба «дома было красиво, а в ленте блёкло» почти всегда означает не тот цветовой профиль. Ставьте sRGB — и проблема исчезнет.

Как учиться обработке

Не гонитесь за пресетами: чужие настройки сделаны под чужой кадр, свет и камеру, и на вашем снимке лягут не туда. Обработайте один кадр так, как нравится, и сохраните свои настройки — через месяц у вас будет три-четыре собственных заготовки, которые работают лучше любых купленных. Единый вид работ даёт не фильтр, а повторяющиеся решения: один и тот же контраст, одна температура, одинаковое отношение к теням.

Читайте также