К содержимому
Фотофакультет

Конспект лекции по портретной фотографии и работе с моделью

Конспект лекции по портретной фотографии и работе с моделью

Коротко. Лекция состоит из двух частей: куратор Фотофакультета Александр Беленький рассказывает об основах портрета, а актриса и педагог Наталия Фиссон — о работе с моделью. Главное: фотограф помогает модели раскрыться и стать соавтором кадра, а студийные настройки сводятся к короткой выдержке и подходящей диафрагме.

Часть 1: Александр Беленький (куратор Фотофакультета) — Основы портрета

Задача и виды портрета

Задача портрета: создать образ, передать характер, эмоцию, схватить уникальный жест. Основные виды портрета:

  • постановочный и репортажный;
  • женский (для обложек журналов);
  • коммерческий (располагающий к доверию);
  • в интерьере (окружение рассказывает о герое);
  • имиджевый (через контраст, противопоставление).

Свет, ракурс и оптика

Световое решение: High-key (светлый) и Low-key (тёмный). Пример: Юсуф Карш. Ракурс и оптика: широкоугольник можно использовать для комического или художественного эффекта (пример: Платон).

Композиция портрета

  • Избегать «паспортного» стиля. Искать интересные позы, ракурсы.
  • Важно оставлять место для заголовка, если съёмка для обложки.
  • Движение в кадре: тело и взгляд не должны быть направлены в одну сторону — это создаёт динамику.
  • Работа в рамках кадра: руки и другие важные элементы не должны «выпадать» из границ.

Работа с моделью

  • От модели очень многое зависит.
  • Западные звёзды — более подготовленные и готовые к сотрудничеству партнёры.
  • Важно установить психологический контакт.

Практические советы

  • Искать большие пространства, чтобы размыть задний план (открытая диафрагма).
  • При съёмке на концертах избегать моментов, когда микрофон закрывает рот.
  • Всегда делать много дублей.
  • Осознанно использовать выдержку и диафрагму для художественных эффектов (например, съёмка с проводкой).
  • Два подхода: портрет в интерьере (раскрывает через окружение) и портрет «только человек» (как у Ричарда Авидона).

Часть 2: Наталия Фиссон (актриса, педагог) — Работа с моделью: взгляд изнутри

Основная идея: фотограф должен помочь модели раскрыться, почувствовать себя уверенно и стать соавтором кадра.

1. Ключевые проблемы модели (особенно неопытной)

  • Сильный страх и скованность («полуморочное состояние»).
  • Незнание, куда деть руки и как встать.
  • Рефлекторное желание сжаться, стать меньше.
  • Замирание и задержка дыхания в удачной позе, ведущая к окаменелости мышц.

2. Главные партнёры фотографа (кроме модели)

Свет, фон, реквизит и аксессуары, пространство (интерьер, локация) и музыка для создания атмосферы.

3. Базовые законы и приёмы для модели

  • Закон диагонали. Основа выразительности: тело, конечности и взгляд, выстроенные по диагонали, создают динамику и делают фигуру длиннее и элегантнее. Пример: в балете и театре все ключевые движения строятся по диагонали.
  • «Верх тортика». Лёгкий подъём подбородка, вытягивание макушки вверх. Помогает улучшить овал лица, добавить уверенности, избежать «полицейского подбородка» при съёмке снизу.
  • «Глаз в кадре». Взгляд — важнейший инструмент для создания доверия и передачи эмоции. Можно просить модель смотреть в разные точки, чтобы найти лучший вариант.
  • «Дыши и двигайся». Главный принцип для снятия зажатости. Нужно заставлять модель дышать, двигаться, потягиваться, поприседать.

Фотография — это творчество и партнерство.

4. Практические лайфхаки для фотографа

Подготовка:

  • Обсудить с моделью идеи и цели съёмки по телефону заранее.
  • Попросить модель принести несколько вариантов одежды (избегать очень крупных принтов и полос) и любимую музыку.
  • Самому прийти в студию или на локацию заранее, чтобы освоиться и настроить свет до прихода модели.

На съёмке:

  • Психологический контакт. Быть «психотерапевтом»: хвалить, задавать вопросы («Что хорошего сегодня случилось?»), рассказывать истории, чтобы отвлечь и раскрепостить.
  • Первые кадры. Не ждать шедевров с первых минут. Дать модели время привыкнуть к вам и камере.
  • Если модель «замёрзла». Дать ей отойти, попрыгать, потереть уши, подышать. Сделать перерыв.
  • Работа с руками. Дать в руки реквизит (чашка, книга, шляпа). Показывать, как правильно держать кисти (мягко, пальцы не в кулак, лучше раздельно). Избегать «обрубленных» рук.
  • Работа с телом. Использовать «три степени свободы» — медленные повороты головы и корпуса влево-вправо, наклоны. Искать ту самую «диагональ».
  • Для полных или неуверенных моделей. Дать «партнёра» — крупный предмет (вазу, колонну), за которым можно слегка спрятаться, или другой аксессуар.

Аптечка и грим:

  • Всегда иметь воду, салфетки (в том числе матирующие), пудру.
  • Договориться, чтобы модель не наносила крем утром перед съёмкой.
  • Минимум алкоголя для раскрепощения (малая доза), иначе — красные глаза и лицо.

Что делать с типичными проблемами модели

ПроблемаЧто помогает
Страх и скованностьХвалить, задавать вопросы, рассказывать истории; не ждать шедевров с первых минут
Некуда деть рукиРеквизит в руки: чашка, книга, шляпа
Модель сжалась и замерлаПерерыв, движение, дыхание: «Дыши и двигайся»
Неуверенность в фигуреКрупный предмет-«партнёр» рядом, закон диагонали

5. Групповой портрет

  • Избегать построения «шеренгой». Ставить людей в разных плоскостях, чуть повернутыми друг к другу.
  • Создавать разный уровень голов (кто-то сидит, кто-то стоит).
  • Крупного человека можно аккуратно «спрятать» за другими, поставив в пол-оборота.

Резюме технических настроек от Александра Беленького (в конце лекции)

Настройки для студии со вспышками:

ПараметрЗначение
ISO100 (для лучшего качества)
ВыдержкаКороткая (например, 1/200 или 1/250), чтобы «отсечь» постоянный свет и ловить только свет вспышки
ДиафрагмаЗависит от задачи. Для одного человека — открытая (f/2.8 — f/5.6). Для группы — прикрыть (f/8 — f/11), чтобы все были в резкости
Баланс белогоВручную на «вспышку» или ~5500K
Режим имитации экспозицииОтключить в камере, иначе в видоискателе будет темно

Всегда: работать с отформатированной картой памяти.

Общий вывод спикеров

Цените процесс, не бойтесь ошибок, создавайте атмосферу доверия, и тогда даже неопытная модель сможет раскрыться и помочь вам создать уникальный кадр.

Вопрос — ответ

Какие бывают виды портрета?

Постановочный и репортажный, женский для обложек, коммерческий, портрет в интерьере и имиджевый.

Что такое закон диагонали в портрете?

Это основа выразительности: тело, конечности и взгляд по диагонали создают динамику и делают фигуру длиннее и элегантнее.

Что делать, если модель зажата?

Заставить её дышать и двигаться, дать реквизит в руки, сделать перерыв и поддерживать разговором: хвалить, задавать вопросы, рассказывать истории.

Какие настройки нужны для студийного портрета со вспышками?

ISO 100, короткая выдержка 1/200 или 1/250, диафрагма f/2.8 — f/5.6 для одного человека и f/8 — f/11 для группы, баланс белого на вспышку или около 5500K.

Как снимать групповой портрет?

Не строить людей шеренгой: ставить в разных плоскостях, чуть повернутыми друг к другу, на разном уровне голов.

Читайте также