Зачем фотографу личные проекты, если можно просто снимать, что нравится, и выкладывать лучшее? Этот вопрос задают почти все, кто прошёл первый год: техника освоена, кадры получаются, лайки есть, а ощущение, что стоишь на месте, не проходит. Причина в том, что отдельные удачные кадры не складываются ни во что: сегодня закат, завтра кот, послезавтра портрет друга, и через год у вас тысяча разрозненных снимков и ни одного высказывания. Личный проект — это серия, снятая на одну тему, по своим правилам, для себя, а не для заказчика, и доведённая до конца. Именно он превращает человека, который умеет фотографировать, в фотографа, у которого есть что сказать. В этой статье я, как преподаватель, разберу, что проект даёт навыку, вкусу и портфолио, чего не даёт случайная съёмка, как выбрать тему, которая не выдохнется через неделю, какие рамки поставить, чтобы довести дело до конца, и что делать с готовой серией.
Почему отдельные кадры не растят фотографа
Случайная съёмка устроена как лотерея: вы ходите с камерой, и иногда попадается хороший кадр. Чем больше ходите, тем чаще попадается, и это создаёт ощущение роста. Но растёт в этом режиме только одно — умение поймать. Не растёт умение построить: придумать, что сказать, найти, как это показать, снять недостающее и выбросить лишнее. Отдельный удачный кадр ничему не учит, потому что вы не знаете, почему он получился, и не можете повторить. Серия учит, потому что в ней десять кадров должны работать вместе, и сразу видно, какой из них слабый, чего не хватает и что снимать завтра. Второе: у случайной съёмки нет конца, а значит, нет и результата, который можно показать целиком, обсудить и оценить. Третье: без темы вы снимаете то, что бросается в глаза, — и это всегда одно и то же, потому что глаз ленив. Тема заставляет смотреть туда, куда без неё вы бы не посмотрели, и именно там начинается новое зрение.
Что даёт проект: навык, вкус, голос
Личный проект даёт три вещи, которых нет ни у прогулки с камерой, ни у заказа. Первое — навык доводить: снимать не пока интересно, а пока не готово; возвращаться на место в другом свете; переснимать слабый кадр серии, вместо того чтобы искать новый сюжет. Это ремесло, и оно ставится только в проекте. Второе — вкус. Когда перед вами двести кадров на одну тему и надо оставить двенадцать, вы впервые по-настоящему сравниваете свои снимки между собой, а не с чужой лентой, и понимаете, что именно у вас работает. Отбор — половина фотографии, а отбирать учатся только на серии. Третье — голос. Один снимок может быть хорош случайно; серия из двенадцати, где виден один взгляд, одно отношение к теме, случайной не бывает. По ней и узнают автора. К тому же проект, в отличие от заказа, полностью ваш: вы выбираете тему, ритм, стиль и никому не должны, — и это единственное место, где можно рисковать и ошибаться без последствий.
Проект и портфолио
Практический ответ на вопрос, зачем фотографу личные проекты: потому что их спрашивают. Редактор, куратор, галерея, серьёзный заказчик смотрят не на лучшие отдельные кадры, а на серии — они показывают, умеет ли человек думать и доводить. Портфолио из тридцати разрозненных снимков говорит «умею снимать», портфолио из трёх серий по десять — «умею работать». Личный проект — это ещё и способ зайти в жанр, в котором у вас нет заказов: хотите снимать репортаж, а зовут только на дни рождения — снимите свой репортаж, про соседний рынок или ремонт дороги под окном, и покажите. Заказчики приходят на то, что видят, а видят они ваши проекты. Наконец, проект — это то, что можно выставить, напечатать книжкой, отправить на конкурс. У одиночных кадров такого выхода нет. И даже если вы никогда не собираетесь зарабатывать фотографией, серия, доведённая до конца, — это результат, который можно подержать в руках, а это само по себе многое меняет в отношении к своему делу.
Как выбрать тему, которая не выдохнется
Главная ошибка первого проекта — тема слишком большая или слишком далёкая: «Москва», «Одиночество», «Люди Севера». Такой проект не начинается, потому что непонятно, куда идти завтра. Хорошая тема для первого раза — близкая, конкретная и доступная каждый день: ваш двор в семь утра; всё, что продают в ларьке у метро; руки бабушки; окна одного дома в разное время; путь от подъезда до работы; вещи на подоконниках; всё синее в вашем районе. Тема должна помещаться в одну фразу и отвечать на вопрос «что снимать завтра» без раздумий. Проверка: если за десять минут вы можете придумать десять разных кадров на эту тему — она годится; если два — слишком узкая или далёкая. Хорошо, когда тема вам небезразлична лично: про то, что раздражает, трогает, смешит. Равнодушная тема выдыхается за неделю, задевающая — тянет до конца. И не бойтесь скучных тем: скучных тем нет, есть невнимательный взгляд, и проект как раз его лечит.
- Тема близкая, конкретная, доступная каждый день, помещается в одну фразу
- Десять кадров на тему придумываются за десять минут — значит, годится
- Тема должна вас задевать: раздражать, трогать, смешить
- Первый проект — маленький: месяц, один район, двенадцать кадров
Рамки: срок, объём, правила
Проект без рамок — это та же случайная съёмка, только с названием. Поставьте три рамки. Срок: первый проект — месяц, не больше; за месяц не успеете разлюбить, а результат уже будет. Объём: двенадцать финальных кадров — столько помещается в календарь и на одну стену, и столько можно честно отобрать из двухсот. Правила: несколько ограничений, которые вы придумываете сами и которые делают серию цельной. Например, один объектив, одна ориентация, одно время суток, один цвет, только с колена, только без людей, только квадрат. Ограничения не мешают, а помогают: они убирают половину решений и заставляют искать внутри узкого коридора, где и находится всё интересное. Ещё одно правило — регулярность: снимать не по вдохновению, а по расписанию, три-четыре раза в неделю по полчаса. Вдохновение приходит в процессе, а не до него. Записывайте рамки на листке и держите на виду: когда на второй неделе захочется всё поменять, листок напомнит, что вы договорились с собой.

Отбор и порядок
На третьей неделе разложите всё снятое — лучше напечатанным на дешёвой бумаге или хотя бы миниатюрами на большом экране — и посмотрите как на чужое. Сначала уберите очевидно слабое. Потом уберите повторы: из трёх похожих кадров остаётся один. Потом посмотрите на то, что осталось, и спросите, о чём эта серия; ответ часто отличается от того, что вы задумали, и это нормально — тема уточнилась. Найдите дыры: чего не хватает, чтобы история читалась — общего плана, детали, человека, тишины? Идите и снимите недостающее: это и есть работа над проектом, которой нет в случайной съёмке. На четвёртой неделе соберите двенадцать и выстройте порядок: первый кадр — вход, последний — выход, между ними — ритм, чередование крупного и общего, тихого и громкого. Порядок меняет смысл: одна и та же дюжина в разной последовательности — две разные серии. Дайте себе день на «уложиться» и не трогайте потом.
Что делать с готовой серией
Готовый проект должен выйти наружу, иначе он не закончен. Минимум — показать трём людям, чьё мнение важно, и попросить не «нравится или нет», а «что вы поняли и какой кадр лишний». Больше — выложить серией, а не по одному кадру в день, с коротким текстом о том, что это и зачем. Ещё больше — напечатать: двенадцать отпечатков десять на пятнадцать в конверте или маленькая книжка на печати по требованию. Напечатанная серия ощущается иначе, чем на экране, и вы увидите свои ошибки и удачи заново. Отдайте серию на разбор — в сообщество, преподавателю, коллеге, который снимает лучше вас. И начинайте следующий проект, пока не остыли: второй всегда получается лучше, потому что вы уже знаете, где споткнётесь. Со временем у вас будет три-четыре завершённые серии, и это уже портфолио, с которым можно идти куда угодно. А главное, вы будете знать, что умеете доводить, — и это знание меняет то, как вы снимаете всё остальное.
- Выберите близкую тему, проверьте десятью кадрами за десять минут
- Запишите срок, объём и два-три ограничения на листок
- Снимайте по расписанию три-четыре раза в неделю, не отбирая на ходу
- На третьей неделе отберите, найдите дыры и снимите недостающее
- Соберите двенадцать, выстройте порядок, покажите и отдайте на разбор
Личные проекты нужны фотографу потому, что только в них он перестаёт ловить удачные кадры и начинает делать работу: выбирать, доводить, отбирать, выстраивать. Один месячный проект даёт больше роста, чем год прогулок с камерой, и через три-четыре таких серии у вас появляются и голос, и портфолио, и привычка заканчивать начатое. Самое трудное в проекте — не съёмка, а отбор и честный взгляд на результат: своя серия всегда кажется либо гениальной, либо провальной, и правда обычно где-то посередине, а видит её только человек со стороны. Именно поэтому в серьёзном обучении личный проект — не факультатив, а стержень: студент выбирает тему, снимает, приносит на разбор, слышит, где серия работает, а где нет, и переснимает. Так, через проекты с обратной связью и защиту серии в конце, устроена учёба в хороших школах, в том числе в Фотофакультете имени Ю. А. Гальперина. А первый проект можно начать в ближайший выходной: тема — ваш двор, срок — месяц, объектив — один.
